回首我心依旧
只有那无尽的长路伴着我
再回首恍然如梦
再回首我心依旧
只有那无尽的长路伴着我
杨皓将自己的情感融入其中,再加上他在变声期独特的嗓音,使得这首歌极具感染力(建议大家去听陈楚生的版本)。大家都没想到杨皓能唱得这么好,纷纷报以热烈的掌声。妈妈评价道:“唱得非常好,就是和原唱不太一样。”微醺的杨皓非常坦率地说:“您不懂,我不和您争论,显得我也很外行,还是让奶奶来点评吧。”说罢,看向奶奶。
奶奶身边还有一个女孩,曾大美,来的时候在大厅见过,估计是过来打声招呼。奶奶看着这个一身校服的大男孩,一时有些恍惚。这种独特的嗓音,充沛的情感,足以媲美任何专业歌手,说是专业歌手也不为过。
听到杨皓和他妈妈的话,琢磨一下说“我们这行或者说从事艺术行业有句名言:‘学我者生,似我者死。’”停顿一下,看着妈妈接着说:“‘学我者生,似我者死’最早出自于晚清大画家吴昌硕之口,他说:‘学我,不能全像我。化我者生,破我者进,似我者死’。后来,大画家齐白石也说过这样的话:‘学我者生,似我者亡’。他是对自己的学生许麟庐说的,据说这位学生模仿齐白石的画几能乱真。这句话的意思是学习别人的精髓和精神,而不是简单地模仿表面的形式。如果只是盲目地模仿别人,而没有自己的创新和个性,就很难有真正的成就。”一旁的女孩也频频点头。
接着看向杨皓开始点评“杨皓这首歌音准、音律没问题,唱出了自己的东西,尤其是情感,非常有感染力。”奶奶给出了非常高的评价。此时,爷爷接过话题提议道:“再唱几首,我们几个先休息一会儿。“众人附合,杨皓情绪也到位了,非常爽快的答应了,并自信地回应:“绝对没问题,你们今天真是来对了,等着瞧一个专业人员是怎么唱歌的吧。”接着顺着自己的情绪在点歌台一阵操作。
随着音乐的缓缓升起,首先响起的是《从头再来》的悠扬前奏,有别于刘欢老师的嗓音,旋律宛如清泉在心田悄然流淌,洗涤着尘封已久的回忆。紧接着,旋律转变为《三国演义:滚滚长江东逝水》的壮阔气息,如同历史的长河激荡澎湃,让人仿佛穿越千年,见证英雄豪杰的悲壮与辉煌。最后,音符如瀑布般倾泻出《向天再借五百年》的豪情壮志,每个字句都饱含着对时光无限的渴望和对未来的无限憧憬。连续演唱这三首歌曲,不仅是一次情感的释放,更是心灵的一次净化,仿若通过歌声将内心的喜悦、哀愁、希翼统统倾诉给了这个静谧的夜晚。
唱了四首歌,杨皓感觉口渴,走下舞台,直接拿起妈妈的酒杯喝了一口。咂摸咂摸嘴,说了一句“不好喝。”大家都被杨皓的歌声震撼了,唱的真好,怪不得杨皓说自己是专业的。
还在回味呢,杨皓直接下拿起妈妈的酒杯就喝了一口,然后大家就看到杨皓拿起可乐瓶子直接往酒杯里倒,然后端起酒杯,一仰头直接喝了。这时妈妈反应过来说到“那是我的,是红酒,你喝饮料,在那边。”刚说完,就看杨皓打了个嗝转头对着赵磊说“这个红酒不好喝,我记得咱们在法国买过一个酒庄和葡萄园,你不是说跟那个什么出产拉菲是一个地方吗?那个应该不错吧?回头记得每年拿回来点,家里喝那个。”赵磊此时感觉杨皓喝多了,啥大实话都往外说。以前不让跟家里说的是他,怎么他现在自己说了。
这一次,奶奶决定不再仅仅是旁听评论,而是与杨皓深入交流。他们探讨了歌唱技巧的多个方面,包括音准、节奏感、音色以及发声的方法。他们还讨论了如何通过歌声来表达情感,让听众能感受到歌中所蕴含的情绪;同样重要的是舞台表现力,这涉及到在台上的自信心、与观众的互动能力及传达感情的能力。
此外,他们还谈及了发展个人独特的风格和不断创新的重要性。日常的唱歌练习中,重点包括气息控制、声音的共鸣、清晰的咬字等。同时强调了训练音准和节奏的必要性,并通过发声练习逐步掌握如连续性、断续性、强化和弱化等多种歌唱技巧,以此来提升歌曲的表现力,增强自己的唱功。讨论中涉及了许多专业的术语,好多专业术语都听不懂,看着一老一小时而意见一致,时而争论。
这时又进来两个男的三个女孩,看来是找曾黎的,出来时间长了怕出事。进来就看到曾黎在沙发上坐着,也没人唱歌,都在看两个人争论。曾黎伸出手指在嘴上,示意别出声。大家也不唱歌了,都在看他俩。
爷爷逐渐明白了他们之间的