房地区，好莱坞也越来越重视影片在国内的票房表现。

《变形金刚5》的陨落，除了影片质量的问题，观众对缺乏剧情创意的特效片审美疲劳也是关键原因。

这部在逗伴上只有4.9分的滑铁卢大作，差评几乎都围绕着“除了特效什么都没有”，主打一个毫无故事，毫无逻辑，全是套路。

这就是IP电影最大的问题。

《变形金刚5》的遭遇并非个例，它也代表了好莱坞电影在华夏市场近年来的走向趋势。

不仅华夏观众吃腻了“好莱坞套餐”，在北美，观众也同样面临着审美疲劳。

“星战”系列《游侠索罗》北美票房仅2.1亿美元，引起了很多关于审美疲劳的讨论，迪士尼也因此延缓了“星战”系列电影的推出，理论上来说，同一系列每年推出一部新片是一个错误。

现在的好莱坞各大公司几乎都是职业经理人，他们的做法就是越来越多拍续集，这样不会犯错误，但是他们也缺乏了创新，缺乏了对题材、故事、对人文的理解，好莱坞越来越不敢去冒险。

自救的主要方式便是“原有IP+类型片创新”。

虽然面临审美疲劳，但目前仍然拥有强大号召力的IP对好莱坞来说依旧是个不能轻易放弃的宝库，只消让内容耳目一新，照样能挽回口碑。

比如今年的《疯狂的麦克斯4》，明年的《死侍》和，还有之后的《金刚狼3》，都在系列IP的基础之上做出了类型片的创新。

比如《死侍》结合了好莱坞过去常见的R级喜剧，《金刚狼3》则化身公路电影。

这几部影片口碑票房双丰收。

除了给IP增加创意以外，好莱坞近年来也比较重视“科幻大片+作者导演+原创剧本”的路子。

一方面要抓住国际市场，另一方面又不能完全不做针对国际市场的原创，好莱坞将原创剧本和作者导演集中在科幻片这样面向未来的特效大片上，依靠其顶尖的制作水平外加优秀的原创加持来招揽观众，此乃当今好莱坞原创和票房双双兼顾的主要路径。

不过，如今好莱坞面临的可不只是有没有原创这一难题。

奈飞等流媒体的崛起让好莱坞不得不与硅谷的劲敌们来竞争消费者的时间。

奈飞近年来为保持其内容的质量和活力，毫不吝惜对原创电影的投入，在其电视剧于艾美奖横扫提名后，电影也开始发力，《罗马》在奥斯卡横扫十项提名，并最终夺得最佳导演、最佳外语片和最佳摄影，早前还在欧洲拿了威尼斯金狮。

尽管目前奈飞在电影内容的影响方面还没法跟好莱坞平起平坐，但随着观众需要影片的多样性，掌控算法技术的科技公司无疑在针对性营销这一点上占据了优势。

在这个娱乐休闲方式越来越丰富的时代，谁保持了新鲜和原创，谁可能就掌握了未来的主动权。

所以赵吉说原创电影一定还有机会。

听完他的分析，陈芷曦长舒一口气：

“还好，我还以为你要放弃继续写小说了。”

事实上，赵吉现在确实也是国内原创内容创作的领军人物之一。

他的小说和剧本，比同行来说，拥有更高的质量和可塑性，这是大部分从业者都不具备的能力。

“那不至于，我还指着这门手艺赚钱娶媳妇呢。”

李芸宵听见这话笑的那叫一个开心，扁桃体都暴露出来了。

“那你现在的钱还不够啊？”老潘问。

“不够，差的远着呢，芸宵喜欢唱戏，但想要让她在这行走的远，必须得砸大钱，我这点钢镚根本不够看的。”

他本意是开玩笑，可三人听后都没笑，情绪截然不同。

潘越名想到了前妻，陈芷曦则是羡慕和迷茫，李芸宵就完全是感动了。

没人接玩笑的茬最为尴尬，赵吉只好自己干了一杯。

犹豫了一下，问潘越名：

“你前妻还不让你见儿子？”

众人回过神，老潘苦笑：

“不让，不过最近让我视频了，算是个进步，我也知足。”

陈芷曦就没好气了：

“狗屁！那女人就是故意的，真不知道老潘怎么得罪她了。”

“行了，不说这个了，喝酒吧~”

老潘主动提杯，赵吉当然要奉陪了。

“等我把鬼吹灯这个系列的资源抢下来，让你重回巅峰，到时候我看那女人还敢不敢拦着你不让见孩子！”陈芷曦发了狠说。

“行，那我就等你好消息。”